Tutorial de Photoshop: convierte una foto en una obra de arte sensual eufórica

Inyecta una profundidad de emoción en una fotografía simple.

Introducción

No se necesita una gran cantidad de complejidad gráfica para producir una imagen cargada de significado. En este diseño, el artista utiliza colores básicos, formas y trazos de pincel para crear una imagen eufórica equilibrada con un toque de lo fetal. Esta no es una pieza técnicamente compleja: la fotografía original hace la mayor parte del trabajo, pero sus accesorios gráficos realzan la emoción que se insinúa en el original.

Las técnicas de este tutorial le enseñarán cómo usar sutilmente los efectos de superposición y el color selectivo para cambiar el estado de ánimo de su imagen. También aprenderá cómo colocar formas para ayudar al diseño abstracto visual, cómo usar los pinceles para facilitar el movimiento a través de la composición y cómo agregar profundidad al primer plano. También lanzaremos un gran truco para enmascarar el cabello.

Paso: 1

Primero, descargue el conjunto de pinceles en un momento de los archivos del proyecto y haga doble clic para instalarlo.
Necesitarás una foto modelo, preferiblemente una con una paleta tonal limitada.

Paso: 2

Haz doble clic en la foto para desbloquearla. En Photoshop, crea una nueva capa debajo de él. Llena esta capa con blanco. Sencillo.

Paso: 3

Ahora vamos a cortar nuestro modelo y pegarlo en una nueva capa, pero también a mantener su fondo debajo. Seleccione la foto, acerque ( Cmd / Ctrl + + ) al 300% y luego presione ( P ) para seleccionar la herramienta Pluma. Cree con cuidado un camino alrededor de la mujer, ignorando los mechones rebeldes de cabello: sé despiadado, ya que los agregaremos más tarde.

Paso: 4

Una vez que haya creado un camino alrededor de la mujer, haga clic con el botón derecho en el medio de ella y luego elija Realizar selección. Presiona OK. Esto separa las dos imágenes. Mantenga presionada Cmd / Ctrl + X para cortar, y Cmd / Ctrl + V para pegar en una nueva capa. Reduzca la opacidad del fondo de la foto al 64%.

Paso: 5

Ahora podemos agregar cualquier pelos a la cabeza de la modelo. Desactive todas las capas a excepción de nuestro modelo de corte. Seleccione la herramienta Difuminar, use los tamaños de pincel 1 o 2, establezca la intensidad en 95% y seleccione Muestra de todas las capas en la barra de opciones.

Paso: 6

Vuelva a dibujar los mechones de cabello que no se pueden cortar con la herramienta Pluma. Yendo con el flujo de su cabello, pase el mouse o el bolígrafo por las puntas cortadas para volver a dibujar los pelos (cuanto más, mejor). Una vez hecho esto, enciende las otras capas.

Paso: 7

A continuación, agregaremos color al diseño utilizando el Modo de fusión superpuesta: seleccione esto en el menú desplegable de la paleta Capas o yendo a Capa> Estilo de capa> Opciones de fusión . Cree una nueva capa, llénela de amarillo (# ffff0), reduzca la opacidad al 16% y configure el Modo de fusión en Superposición. Mmm, amarillento.

Paso: 8

Cree una nueva capa y use la herramienta Pincel para dispersar suavemente el rosa (# ffe02b1) alrededor de la imagen. Reduzca la opacidad al 37% y establezca el Modo de fusión en Superposición. Repita el proceso anterior sobre el cuerpo del modelo con un rojo sangre, ajustando la opacidad en consecuencia. Establecer en Superposición. Agrupe estas capas y manténgalas en la parte superior de su documento.

Paso: 9

Ahora que hemos establecido la escena y agregado las superposiciones de colores, podemos comenzar a agregar los pinceles abstractos y las formas al diseño. En lugar de darle instrucciones precisas sobre dónde colocar estos efectos, los siguientes pasos y consejos le darán las bases para trabajar con su propia licencia artística.

Paso: 10

Ubique uno de los pinceles de salpicadura de pintura provistos en nuestra descarga. Crea una nueva capa sobre el modelo y agrega un par de salpicaduras a su espalda. He usado blanco para esto pero puedes usar cualquier color que quieras.

Paso: 11

Usando los pinceles provistos, coloque más salpicaduras y formas alrededor del modelo de una manera estéticamente agradable. Modifique su color, duplíquelo o rótelo, o doble el pincel aplicado para que las formas se ajusten a los contornos del cuerpo de la modelo. Asegúrese de crear una nueva capa para cada pincel, ya que esto le dará un control total. También le permite eliminar cualquier capa de pincel más adelante.

Paso: 12

Ahora agregue una capa debajo del modelo y repita lo anterior, experimentando con los pinceles provistos. Trata de no exagerar con los efectos, menos es más. El punto principal de enfoque es el modelo, así que asegúrese de que sus efectos no la ahoguen. No te preocupes por obtener un parecido exacto con mi ejemplo, solo experimenta y diviértete.

Paso: 13

Si no estás contento, detente. Tómese un descanso, piense, vuelva a la pieza más tarde y experimente con ella hasta que lo haga. Encuentro que escuchar música relajante me ayuda a tener el estado de ánimo correcto. Intenta hacer que tu pincelada sea fluida, como si realmente estuviera en la imagen.

Paso: 14

Ahora que ha agregado el color y las formas, podemos crear los orbes de luz que se parecen a los reflejos de la lente. Crea una nueva capa sobre el modelo y configura su Modo de fusión para Superponer. Ubica uno de los pinceles de orbe, configura el tamaño bastante grande, luego simplemente desliza el pincel alrededor de la página.

Paso: 15

Repite lo anterior con un pincel de menor tamaño. Esto es muy simple pero efectivo y es un gran cepillo para agregar profundidad a una imagen. Muchos efectos como este son muy fáciles de aplicar, pero añaden mucho al diseño.

Paso: 16

Así que has agregado todo ahora y se ve muy bien, pero quieres que la imagen salga un poco más. Puede pensar que los colores podrían ser más brillantes o algunos no funcionan en absoluto. En este caso, vaya al panel Capa de ajuste y en la parte superior de su pila, agregue una capa de Color selectivo ( Capa> Nueva capa de ajuste> Color selectivo ).

Paso: 17

Establezca la capa de Color selectivo para que funcione en todas las capas debajo de ella. Esto le permite modificar fácilmente cada color en su diseño: revise todas las opciones y ajústelas hasta que obtenga el aspecto que desea. Entonces has terminado. Exporte y envíe la imagen a todos sus conocidos (incluyéndome a mí), cárguela en un sitio web o envíela a Digital Arts.